还记得每次看电影时，片头那个绿底龙头标志吗？
这就是传说中的“龙标”，正式名字叫电影公映许可证。别小看它，这可是电影的“准生证”，有了它，电影才能堂堂正正地走进市场，跟观众见面，含金量可不低呢。
最近，虚拟现实电影领域也有了自己的“龙标”，而且第一个“龙标”001号，居然被一家电视台给拿下了。
近日，国家电影局专门发布了《关于促进虚拟现实电影有序发展的通知》，首次把虚拟现实电影纳入电影管理体系，给它定了定义，规范了制作流程、放映标准，还出台了扶持政策。于是，河南广电出品的《唐宫夜宴》和《隐秘的秦陵》直接拿下了中国虚拟现实电影的第001号和002号“龙标”，妥妥的VR电影界的“头号玩家”。
网友们都炸开了锅，纷纷点赞：“河南台还有多少惊喜是我们不知道的？”“这种全新的电影形式，好想体验一把！”
电影从无声到有声，从黑白到彩色，从胶片到数字，一路走来，技术不断升级，艺术边界也在不断被打破。现在，虚拟现实技术又来了，它能带来多维度交互式的沉浸体验，让观众能“走进”电影里，感受电影里的平行时空。这种沉浸式的虚拟现实电影，似乎给“观影方式”打开了一扇新大门。
国家电影局放大招，虚拟现实电影
或将迎来“黄金时代”
以前，电影可是大家娱乐生活里很重要的一部分。2010年的时候，中国电影总票房突破了百亿大关，那几年一路高歌猛进，纪录被不断刷新。2017年到2019年，电影市场那叫一个火，票房一年比一年高。可近年来，整个行业似乎不像以前那么红火了。
不过，随着中国的虚拟现实技术硬件产业链越来越成熟，虚拟现实电影开始被越来越多的人关注。
2025年3月21日，国家电影局正式发了个大招——《关于促进虚拟现实电影有序发展的通知》（国影发〔2025〕2号），这个通知明确了虚拟现实电影的定义、制作和放映规范，还给出了产业支持政策，就是想让电影产业和虚拟现实技术深度“牵手”，把电影行业带到高质量发展的新阶段。
这个通知一出，虚拟现实电影的未来方向就明确了。有了规范和支持两手抓的政策，咱们国家有望在虚拟现实电影领域打造出“技术 + 内容 + 场景”的创新生态。这可不仅仅是给全球电影产业转型升级提供中国方案，更是给社会经济高质量发展注入了一股新动力。
毕竟以前大部分虚拟现实工作室都在国外，咱们自己创造的内容太少了。现在可不一样啦，局面完全变了。
说到这儿，不得不提张艺谋。2015年的时候，张艺谋还当了一回联合创始人，参与创建了当红齐天，并担任艺术总监。这可是他第一次以创始人的身份投资并加入一家公司。当艺术总监，张艺谋也提了不少关于电影的创意。比如当红齐天就曾以张艺谋的电影《长城》里的隧道为背景，搞了一场融入VR技术的电影发布会。张艺谋自己还说“以后可能会拍一部虚拟现实电影呢”。不过到现在，虽说张艺谋的VR电影还没出来，但当红齐天已经发展得风生水起了。
再看看现在的情况。今年1月，河南广电与奥斯卡国际影城合作的大象元XR未来影院落户西安，成为全国首家完全国产化的XR多厅沉浸式影院。该影院位于西安民生骡马市购物中心，占地面积近3000平方米，配备三座体验影厅，循环放映《唐宫夜宴》《隐秘的秦陵》等作品，观众可穿戴设备探索秦始皇陵内部构造或参与秦王加冕仪式。未来计划上线《龙门金刚》《流浪地球》等XR影片，内容越来越丰富。
3月22日，南京市电影剧场有限责任公司也搞了个大动作，和南京白泽幻境科技、北京凌宇智控科技一起，在南京大华戏院负一楼打造了一个VR影厅。这个项目用的是NOLO LBE XR大空间解决方案，支持多人一起玩。试运营的时候推出了《海洋奇幻之旅》《美丽星球》《梦回丝路》三部作品，后续还会推出历史题材的《昭陵探秘》，不管是小孩还是大人都能找到乐趣。
在人才培养方面，北京电影学院也跟上了节奏，开设了交互电影、虚拟现实（VR）、混合现实（MR）和增强现实（AR）等系列课程，重点教交互引擎这些核心技术，就是为了给虚拟影像制作培养专业人才。剧作和策划类课程也开始针对沉浸式媒介调整重点，让学生在策划阶段就考虑不同媒介的特点，这可是为未来电影行业储备人才呢。
中国传媒大学戏剧影视学院的副教授车琳在CCTV-6《今日影评》里还解读过：“传统IMAX让我们‘走近’电影，而VR电影则让我们身临其境，真正‘进入’电影世界。”
要是你对虚拟现实电影感兴趣，5月15日到16日，2025年中国上海VRAR产业博览会有个虚拟现实电影展映活动，体验区还会放映国际获奖的VR电影《LOVERBOY》，这将是该片在中国的首映，让你亲身体验虚拟现实电影带来的沉浸式魅力，感受科技与艺术的完美融合。到时候去一趟，说不定你就会爱上这种全新的观影方式。
VR电影的全球竞赛早已拉开帷幕
其实，不止国内，国外在虚拟现实电影领域也发展得如火如荼，不断探索新的技术和商业模式。
早在2016年2月，全球首家VR影院就在荷兰阿姆斯特丹开业了。影院的放映厅有50个能360度旋转的定制座椅，观众戴上三星Gear VR设备，就能体验各种内容，像恐怖片、环保纪录片之类的，30分钟内能看好多部短片，一次收费12.5欧元。这种无银幕的设计，直接颠覆了传统观影方式，标志着VR技术正式走进大众娱乐市场，是VR商业化的重要里程碑。
最近，苹果也搞了个大动作。2025年5月30日，苹果要上线一部全新的音乐纪录片《博诺：故事与臣服》。这可不是普通的纪录片，它是Apple TV+的原创作品，还是第一部支持Apple Vision Pro沉浸式3D观看的长篇电影。普通用户能看2D版，Vision Pro用户就能享受超酷的3D沉浸式体验。这可是苹果第一次推出长篇沉浸式电影，此前 Vision Pro 专属内容均为短片形式，这次升级也很让人期待。
与此同时，Blackmagic Design也发布了新款 URSA Cine Immersive 摄像机，专门用来拍摄苹果沉浸式视频格式的8K VR180影像，售价29995美元。他们还计划更新DaVinci Resolve Studio，添加专门的编辑工具，支持这种沉浸式视频的制作。目前，Apple Vision Pro 上已有的沉浸式视频内容很可能就是使用早期版本的 Blackmagic URSA Cine Immersive 摄像机拍摄的。
Blackmagic Design 和苹果公司都希望通过发布这款摄像机和简化的编辑工作流程，使电影制作人能够更轻松地拍摄和发布苹果沉浸式视频格式的内容。现在，这款摄像机正式面向市场发售，虽然价格不菲，但与其他高端电影摄像机相比，也在合理范围内。
在政策支持方面，各国政府也都在给虚拟现实电影“开绿灯”。2020年12月，韩国政府制定“虚拟融合经济发展战略”，该战略中韩国政府提出了一个目标，即将XR技术赋能到整个社会的各行各业，到2025年创造高达30万亿韩元的经济效益，并进入全球5大XR先导国家的行列。看来，不管是技术、商业模式还是政策支持，虚拟现实电影在全球都迎来了发展的“黄金时代”。
是未来娱乐的曙光，还是荆棘之路？
虚拟现实电影听起来很酷，但其实它的发展路上也有不少“绊脚石”。
首先，传统电影公司对VR电影还在“观望”呢，就像站在河边看水，就是不跳进去。科技巨头们呢，更关注硬件，忙着把设备做得更炫，但对内容生态这块，兴趣就没那么大。独立创作者倒是热情满满，可问题是，搞VR电影成本太高了，也有点“心有余而力不足”。
再看看内容生产，这更是个大瓶颈。一部90分钟的VR电影，制作周期是传统电影的3到5倍。而且，行业里真正懂行的人才稀缺，那些具备跨领域知识和技能的复合型人才，年薪更是高达80到150万元，这成本，简直让人望而却步。
商业模式方面，也面临着诸多问题。目前VR电影的单次体验定价是多少？用户是否能够接受这样的价格？VR影院的单厅设备成本也不低，投资回报周期普遍超过3年，这就意味着投资者需要等待很久才能回本。这就好比种树，种下去之后得等好几年才能结果，这对商业模式的创新提出了更高的要求。
用户体验方面，大概有30%的用户反馈说，看VR电影会感到眩晕不适，这就像是坐过山车，一开始很刺激，但最后晕得不行。所以，咱们得赶紧开发新型抗眩晕抑制技术，不然用户可受不了。
总之，虚拟现实电影虽然听起来很美，但要真正让它“飞入寻常百姓家”，还得解决一大堆问题呢。不过呢，尽管面临这些挑战，虚拟现实电影仍然有着巨大的潜力和发展空间。随着技术的不断进步和市场的逐渐成熟，相信这些问题会逐步得到解决。让我们拭目以待吧。
文/Vivi
（文中未标注来源的图片均来源于网络）
原文标题 : VR虚拟电影产业中国VS海外：龙标下发、政策利好，但也存在多重隐患
